Espace pédagogique

Plein Champ, 6e CHAAP, Nicolas Desverronnières, Collège de Tréfaven Lorient

2026-03-02T12:21:34Z

Le groupe de 6^e ayant choisi l'option CHAAP (Classe à horaires aménagés arts plastiques) menée par M. Fondeville et Nicolas Desverronnières, artiste en résidence au collège de Tréfaven en janvier et février 2026, ont présenté une installation in situ : PLEIN CHAMP au cours du vernissage organisé mardi 10 février.

Réflexion sur notre relation à l'architecture du collège, à la nature, et à la manière dont l'art peut modifier les deux, PLEIN CHAMP a été le fruit d'une réflexion collective où le dessin, l'observation, le travail de la matière, la composition, la réflexion autour des relations entre l'œuvre, le spectateur et le lieu d'exposition ont nourri le parcours de chaque élève de l'option.

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Étudiante à l'Eesab site de Lorient, Jade Fresnet a assisté l'artiste et découvert les enjeux de l'enseignement des arts plastiques au collège.

Résidence de l'artiste Arnaud Rochard au collège Paul Langevin, Le Guilvinec (29)

2025-12-01T14:50:32Z

Pendant trois semaines entre octobre et novembre dernier, Arnaud Rochard est venu au collège Paul Langevin du Guilvinec dans le cadre d'une résidence d'artiste en milieu scolaire.

Pour les enseignants, cette résidence a permis de mettre en œuvre de nouvelles modalités pédagogiques, notamment des séquences de cours en lien direct avec la présence de l'artiste et de ses œuvres. Pour les élèves, rencontrer un artiste, découvrir son travail au sein du collège a été l'opportunité d'une expérience forte et singulière de l'art.

Dans sa pratique personnelle, Arnaud Rochard explore les possibilités de la gravure, notamment à travers des recherches d'hybridations avec la peinture et le dessin. Cette résidence a été l'occasion, pour lui, de présenter à tous les élèves du collège son métier, son espace de travail (une salle de réunion qu'il a réaménagée), ses outils, ses références artistiques et littéraires et enfin sa démarche artistique.

Il a également animé des temps d'ateliers de découverte de la linogravure pour quelques classes, et a accompagné tous les élèves de 3è dans des ateliers de pratique plus soutenue.

L'enjeu était pour ces derniers de se saisir de l'imaginaire véhiculé par son travail pour réaliser un grand travail collectif. La question de l'hybridation entre le végétal et la figure humaine a été proposée comme moteur de la création pour explorer les relations entre ces deux réalités.

Ce travail collaboratif a donné naissance à différents supports imprimés de grands formats, actuellement exposés dans différents espaces du collège, selon plusieurs modalités d'accrochage (sur les murs, au sol, en suspension).

Ce projet a marqué un temps fort dans la vie de l'établissement et continue de rayonner : certains élèves, depuis le départ de l'artiste, s'engagent dans des pratiques qui s'appuient précisément sur le langage de l'empreinte. C'est l'une des expressions palpables de l'héritage artistique qu'a laissé Arnaud Rochard depuis son passage au collège.

Gravures, 6e CHAAP, collège Le Verger, Auray (56)

2025-08-21T14:41:43Z

Fin février 2025 , les élèves de 6^e de la CHAAP ont découvert de travail d'Emma Burr dans la galerie du collège Le verger à Auray.

Au mois de mars l'artiste a proposé un atelier de gravure à la pointe sèche à partir de dessins d'observation.

Dans un premier temps, ils ont redécouvert leur environnement familier en réalisant des représentations dessinées en extérieur.

Puis, ils se sont essayés à la la pointe sèche, jouant sur les différentes qualités de trait que peut produire cette technique sur une plaque de Rhénalon. Ils ont également pu expérimenter les incidences des différentes étapes de production d'une gravure : les effets de l'essuyage de l'encre, les variations d'impression des plaques gravées, le choix du papier, les rehauts à l'aquarelle, …

Le 17 mars dernier, en présence d'Emma Burr, les élèves ont conçu la scénographie de l'exposition de leurs images dans la galerie du collège avant de les présenter aux autres classes et à leurs enseignants.

« ROTOSCOPIE », 5e CHAAP, collège le Verger, Auray (56)

2025-08-21T14:00:24Z

Tout démarre en octobre 2024 par la visite d'une exposition de Thomas BAUDRE dans la galerie pédagogique d'art contemporain du collège durant laquelle les élèves de la 5^e CHAAP ont découvert le système de décomposition du mouvement à travers une série de dessins de Thomas Baudre représentant une femme en train de danser pour la réalisation du clip de « Mon Boléro » de Louise Jallu.

Courant octobre/ novembre 2024 ils ont travaillé avec l'artiste à la réalisation d'un film d'animation en rotoscopie. ( La rotoscopie est une technique cinématographique qui consiste à relever par image les contours d'une figure filmée en prise de vues réelles pour en transcrire la forme et les actions dans un film d'animation)

Dans un premier temps, les élèves devaient faire un mouvement de quelques secondes en prenant en compte le rythme de la musique de Louise Jallu. Une fois les séquences filmées, elle sont envoyées à Thomas Baudre afin qu'il décompose les mouvements en une série d'images fixes (entre 12 et 20).

Ensuite, chacun a pu expérimenter le dessin sur calque en réfléchissant à la mise en mouvement du corps par les couleurs, les formes, les fonds, les motifs.

Chaque calque est ensuite photographié par l'artiste pour passer au montage.

Puis, un atelier en novembre avec l'ingénieur-bruiteur Olivier Chat leur a permis d'expérimenter différentes étapes de la bande son du cinéma ou de l'animation. Les élèves ont occupé les postes d'ingénieur du son, de bruiteur, doubleur, monteur son, mixeur…

Enfin, en décembre 2024, les élèves de la 5^e Chaap du collège et de 1^re Spécialité arts plastiques du lycée B. Franklin ont présenté leur travail de rotoscopie lors d'une grand soirée au cinéma Ti Hanok, en compagnie de l'artiste Thomas Baudre de la musicienne Louise Jallu et du bruiteur Olivier Chat.

« Auprès de mon Arbre », 5e CHAAP, collège de Penanroz, Pont-Aven(56)

2025-08-20T14:24:59Z

Pendant l'année scolaire 2024-2025, un partenariat entre le collège de Penanroz et le musée de Pont-Aven(56) a permis aux 19 élèves de la 5^e CHAAP ( classe à horaires aménagés arts plastiques) de devenir commissaires de l'exposition Collection révélée #4 « Auprès de mon arbre… leçons du Bois d'Amour »

Le cabinet Gauguin est dédié à la valorisation des collections du musée par des expositions focus. Chaque année, trois accrochages successifs présentent des peintures, dessins et estampes pour mettre en lumière une donation, un thème ou un artiste. Pour cette année exceptionnelle où l'on fête les 40 ans du Musée de Pont-Aven, les élèves de la Classe à Horaires Aménagés Arts Plastiques (CHAAP) du collège Penanroz de Pont-Aven ont été invités à devenir commissaires d'exposition !

A Pont-Aven, le Bois d'Amour est un site d'inspiration privilégié pour les artistes. Connu pour ses effets pittoresques, il rejoint les aspirations des peintres à se rapprocher d'une nature authentique, investie par les légendes bretonnes à l'aura mystique. Les élèves ont donc choisi pour sujet de cette exposition éphémère des oeuvres représentant l'arbre et la forêt dans nos collections permanentes. Ils ont réfléchi à leur présentation sur les cimaises et ont rédigé certains cartels.

Pour parachever le projet, une oeuvre importante du musée d'Orsay, dans le cadre de l'opération nationale « 100 oeuvres qui racontent le climat », La Route de Gennevilliers de Paul Signac, valorise le travail réalisé par les collégiens, tout en participant à la sensibilisation des jeunes générations à la question du climat et à la biodiversité. Cette collaboration entre art et science alimente une culture écologique citoyenne nécessaire pour limiter l'impact croissant des sociétés sur la biodiversité et le fonctionnement des écosystèmes. Les oeuvres exposées appartiennent aux collections du musée, ou ont été prêtées par le musée d'Orsay et le musée des Beaux-Arts de Quimper.

Un accrochage réalisé, sous l'égide de l'équipe du musée, par les 19 élèves de la Classe à Horaires Aménagés Arts Plastiques (CHAAP) : Fabiola, Isis, Taïg, Nahui, Mathis, Jade, Laura, Maëlan, Nathan, Klervi, Aëliz, Violette, Romane, Erell, Louna, Anya, Soane, Lilou, Ivana, avec Serge Kerbiquet, principal du collège Penanroz, Laurent Pierson, enseignant en arts plastiques avec l'aide de Marc Pellet, enseignant en technologie. Les élèves étaient présents le 22 mars pour la conférence « de l'arbre à l'objet » de Ronan Bouroullec dans le cadre du « weekend Télérama » et le 17 mai lors de la Nuit des musées pour présenter leur projet.

Chaque année, le musée d'Orsay sélectionne 100 oeuvres de ses collections pour les diffuser à travers toute la France et mettre en avant un grand sujet contemporain. En 2025, le climat est à l'honneur : un dialogue entre l'art et la science est proposé dans 31 musées, accompagné d'un ouvrage de référence pour explorer les enjeux écologiques de notre époque.

Dossier de Presse : Ministère de la Culture (voir P. 58 et 59) chrome-extension ://efaidnbmnnnibpcajpcglclefindmkaj/https://www.agenda-2030.fr/IMG/pdf/dp_100_oeuvres_-_web.pdf

Exposition et rencontres avec Ronan Bourellec- 5e CHAAP, collège Penanroz, Pont-Aven (56)

2025-08-20T14:10:00Z

Les élèves de la 5^e CHAAP ont rencontré le 21 mars 2025 l'artiste-designer Ronan Bouroullec. Ils avaient préparé des questions et d'autres sont venues s'ajouter spontanément durant la rencontre, montrant pleinement l'intérêt et la curiosité suscitée. Ils ont acquis une bonne approche de son travail et de celui du métier de designer.

Chaque objet a révélé « son histoire » particulière, sa genèse, les matériaux utilisés, les ateliers de fabrication, disséminés dans le monde entier selon les spécialités. Le temps nécessaire de la conception, des premiers croquis jusqu'à sa production (plusieurs années nécessaires.)

Le designer et artiste a présenté une grande variété de réalisations allant de l'œuvre unique à celles reproduites, des maquettes ou photos de réalisations architecturales ou monumentales, des prototypes…

Le 22 mars, les élèves médiateurs de l'exposition « Auprès de mon arbre » (voir l'article en lien ICI) ont assisté à la conférence « De l'arbre à l'objet », par Ronan Bouroullec au Musée de Pont-Aven.

Les élèves ont pu relever ce qui était important pour Ronan Bouroullec, les mots qui revenaient dans ses propos :

Ce qu'il aime : la simplicité, la sobriété, la douceur, la légèreté, la délicatesse.
Ce qui l'inspire : La nature le végétal.
Ce qui compte dans son travail : les rapports de couleurs, de formes, les matériaux, ce que les spécialistes savent faire, alors qu'il se dit généraliste. Les objets design doivent être utiles et agréables, confortables, ergonomiques…

A partir de ces éléments, et en restant dans le thème de l'arbre les élèves ont été amenés à réaliser des dessins de chaises, le cahier des charges était de réaliser une chaise associant à la fois une ou des formes géométriques et des formes organiques pouvant évoquer l'arbre ou la nature.

Des chaises design et des chaises plus sculpturales, appartenant davantage au domaine des arts plastiques ont été présentées aux élèves.

Face à son succès et aux visites inattendues de l'extérieur, l'exposition installée dans la galerie Arc-en-Ciel du collège du 21 mars au 4 avril 2025 a finalement été prolongée jusqu'au 16 Mai. Toutes les classes du collège ont eu l'occasion de la visiter, la médiation aux deux classes de 5^e a été réalisée par les élèves de la CHAAP, chacun présentant un objet ou une œuvre de Ronan Bouroullec.

Lien vers le site de l'artiste : [https://www.bouroullec.com/]
Lien vers le site du collège : [https://www.college-penanroz-pont-aven.ac-rennes.fr/spip.php?article2310]

Pour mieux comprendre l'intégralité du projet :

Exposition et rencontres Ronan Bouroullec

« Lanester 2025 », résidence de Georges ROUSSE au collège Jean Lurçat

2025-07-09T12:18:35Z

L'artiste Georges ROUSSE est intervenu auprès d'une classe de 3^e en avril 2025 pour réaliser une œuvre In Situ dans le couloir du 2^e étage du collège Jean Lurçat de Lannester(56) . Ce projet a été coordonné par Madame Bricaud, professeure d'arts plastiques.

Georges ROUSSE est un artiste internationalement reconnu pour ses photographies d'installations In Situ. Il intervient dans l'espace architectural par la peinture, pour créer des jeux optiques et concevoir ses photographies. Nous parlons d'anamorphoses mais pas lui. Ce qui l'intéresse c'est le travail dans l'espace pour révéler l'architecture en la « cachant par la peinture ». Le plus important pour lui étant la photographie finale de l'installation. Avec le temps, c'est très souvent la seule trace qui en reste.

Le premier jour de la résidence, M. ROUSSE a expliqué le projet et la mise en place. Les élèves de 3° ont alors pu se rendre compte, les uns après les autres, des futures formes dans l'espace, en regardant à travers la chambre photographique de l'artiste.

« En amont, j'avais travaillé avec eux la notion d'anamorphose en créant une production uniquement visible et compréhensible d'un seul point de vue » (C. Bricaud)

Des petits groupes d'élèves se sont succédés pendant la semaine pour réaliser le projet. Le 1^er jour, ils ont réalisé le tracé des formes dans l'espace.

Certains, derrière l'écran, manipulaient l'ordinateur et, sous les conseils de l'artiste, guidaient les autres dans l'espace. Ce travail très minutieux devait être réalisé au millimètre prés. Il aura fallu une journée entière pour créer les tracés et scotcher.

Les mardi et mercredi, les élèves ont commencé la peinture, avec le carré rouge puis le cercle jaune.

Le dernier jour, Georges ROUSSE a effectué toutes ses prises de vue pendant plusieurs heures en modifiant ses paramètres de prises de vue (ouverture de diaphragme et temps de pause). Il a aussi réalisé une photographie avec les élèves « dans » l'œuvre.

Chaque élève a ensuite écrit une lettre de ressentis et de remerciements à Georges ROUSSE.

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Lanester 2025, résidence de Georges ROUSSE au collège Jean Lurçat

Toutes, aujourd'hui, hier et demain, Véronique Buyer, Collège F.Truffaut, Betton

2024-03-22T11:28:25Z

Lien vers le Padlet de la résidence de Véronique Buyer "Toutes, aujourd'hui, hier et demain :Cliquez ici

« Entrer en paysage », résidence d'Angélique Lecaille, Collège M. Lebesque, Mordelles

2024-03-22T11:17:29Z

Résidence d'artiste - Collège Morvan LEBESQUE, Mordelles(35)

Au troisième trimestre 2024, les élèves de 5eD du collège Morvan Lebesque ont découvert la démarche d'Angélique LECAILLE, lros de sa résidence dans l'établissement courant mars-avril. Ce projet a été réalisé en partenariat avec la structure culturelle 40mcube de Rennes et le département d'Ille et Vilaine.

Née en 1975, l'artiste est diplômée de l'école des beaux-arts de Rennes en 1999. Elle pratique le dessin et la sculpture, et porte un grand intérêt au monde naturel et à sa capacité à susciter l'étonnement, voire la sidération. Souvent de grands formats,réalisés de manière virtuose à la mine de plomb ou plus rarement à l'encre noire, ses dessins invitent à contempler des paysages qui semblent témoigner des premiers temps d'existence de la Terre : ciels nébuleux transpercés de lumière, montagnes vertigineuses aux arêtes acérés, végétation primitive, cavernes abyssales… Le tout sans la moindre présence humaine. Le travail de l'artiste invite à reconsidérer notre rapport à l'environnement, dans une perspective qui relève autant du romantisme que du regard scientifique, tout en abordant la question de la fiction mais aussi de la biodiversité.

« Entrer en paysage » est un projet artistique durant lequel artiste et élèves créent un ensemble de productions graphiques mettant en scène la nature et le paysage à partir de l'observation et de l'exploration d'un site naturel, et de prélèvements matériels et visuels réalisés dans celui-ci. Mis en scène, ces éléments permettent d'envisager le caractère fictionnel du paysage, qui devient le support d'une histoire que le public est libre de se raconter.

Le projet se déploie sur 6 semaines de mars à avril 2024. Une exposition dans le collège et une édition rendent compte du projet.

-ACTE I : ENTRER DANS LE PAYSAGE, le temps de la (re)découverte

Objectif : découvrir un monde habité. Pour cette première étape, l'artiste organise la découverte d'un paysage lors d'une sortie pédagogique à Dompierre du Chemin (site Départemental du saut Roland) ayant pour objectif, grâce à l'atelier observatoire, de sensibiliser les élèves à une typologie d'espace naturel, aux différents écosystèmes qui le composent et aux enjeux environnementaux que cela soulève. À travers cette rencontre physique avec le terrain, il s'agit d'amener les élèves à s'interroger sur la manière dont le scientifique regarde le paysage, et à les faire observer de différentes manières la nature et le paysage : cartographie, géographie, botanique, géologie, minéralogie, etc.

Outils et méthodes : carte, boussole, documents graphiques permettant de se situer dans l'espace et tracer son parcours. Travail de relevé de données (dessins, photos, captation sonore, etc.).

- ACTE II : COLLECTER LE PAYSAGE, le temps d'un nouveau regard

Objectif : sensibiliser aux différentes qualités des écosystèmes, aux sols. Cette seconde étape du projet a pour but de collecter un nombre important de relevés graphiques et de prélèvements matériels qui sont ensuite étudiés au sein de l'atelier observatoire. Ils deviennent finalement la matière première pour la production de formes plastiques (dessins et sculptures) au sein de l'atelier exploratoire. Outils et méthodes : cueillette, collecte, dessin et oralité pour qualifier le vivant.

-ACTE III : RACONTER LE PAYSAGE, le temps d'un nouveau récit

Objectif : construire une relation intime au paysage ; inventer et exprimer une autre culture de la nature. Cette troisième étape est celle d'une observation nouvelle qui s'inscrit dans une démarche de création au sein de l'espace atelier dans le collège. Les recherches et productions sont réalisées en deux temps :

représenter le paysage : approche sensible du paysage à travers la mobilisation du dessin et de la sculpture à partir des éléments collectés. De l'atelier observatoire, on en vient à l'atelier exploratoire.
scénographier le paysage : construire et rendre visible une idée de nature partagée en restituant au sein d'un espace mis en scène l'ensemble des éléments produits. De l'atelier exploratoire, on en vient à l'atelier récit.

-RESTITUTION

Les réalisations et les travaux préparatoires, les expérimentations des élèves seront montrées au sein du collège dans l'espace d'exposition. Un temps de rencontre et de vernissage est programmé. Cette exposition est accessible à toutes et tous, élèves et familles. Les élèves de la classe support se font les médiateurs et médiatrices de leur travail. L'édition co-réalisée par l'artiste et les élèves est diffusée au sein du collège et auprès des familles.

-RAYONNEMENT DU PROJET AU SEIN DE L'ÉTABLISSEMENT ET EN DEHORS

Le projet conçu par Angélique Lecaille permet de développer des actions inter et transdisciplinaires, notamment en arts plastiques et en sciences de la vie et de la terre. Au-delà des deux enseignants d'arts plastiques et de SVT impliqués dans le projet, les enseignantes d'autres disciplines peuvent s'emparer du travail de l'artiste pour amener les élèves à rencontrer l'artiste et à pratiquer un moment une technique de dessin inhabituelle.

Padlet de la Résidence de Angélique Lecaille « Entrer en paysage » au collège de Mordelles : cliquez ici

Résidence d'artiste- Maxence Chevreau et 3e CHAAP - Collège V.Segalen (35)

2023-11-09T12:26:00Z

Résidence d'artiste - Collège Victor Segalen, Chateaugiron(35)

Les élèves de troisième en CHAAP (classe à horaires aménagés arts plastiques) du collège Victor Segalen ont participé, d'octobre 2022 à avril 2023, au projet de résidence de l'artiste Maxence Chevreau, en partenariat avec le FRAC Bretagne et le département d'Ille et Vilaine.

Né en 1995 à Nantes, Maxence Chevreau vit et travaille à Rennes. Il est diplômé de l'EESAB Quimper en 2018. Si sa pratique est attachée à la sculpture, il n'en explore pas moins différentes surfaces et matières en jouant également avec les codes de la peinture. En questionnant l'équilibre et les propriétés des matériaux, il revisite des notions de sculpture élémentaire. Cette réflexion est également nourrie d'autres références comme l'archéologie, la statuaire, la nature morte, l'univers pop ou la sphère domestique. Il en résulte un processus d'associations de motifs, de formes, de couleurs que l'artiste développe en série.

Un processus de découvertes sur l'année scolaire a permis aux élèves d'être pleinement acteurs/actrices du workshop proposé.

Octobre 2022 : Visite et atelier au FRAC Bretagne

Découverte et échanges autour de trois œuvres issues du FDAC (Fonds départemental d'art contemporain) intitulées Slaps 1,2 & 3 de Maxence Chevreau et installées pour l'occasion au Frac Bretagne. Atelier de pratique : à partir d'une matériauthèque proposée par le Frac, création de volumes abordant la notion d'équilibre puis prise photographique pour questionner une mise en scène muséale et la question de l'échelle.

Décembre 2022 : Rencontres avec l'artiste au FRAC et au collège

Le matin : visite des expositions des finalistes du prix du Frac-Bretagne –Art Norac 2022 Les Lézards et de Fredrik Vaerslev, Le Renne.

L'après-midi : première rencontre avec l'artiste Maxence Chevreau.

Premier temps d'expérimentation avec l'artiste au collège

Avril 2023 : Workshops au collège

Maxence Chevreau a proposé aux élèves de la 3è CHAAP de mener une réflexion autour de la sculpture, ses matériaux, sa forme et sa surface sur l'année 2022-2023. Des questions élémentaires de sculpture les guidaient au long de l'atelier : l'équilibre des formes et matériaux, la notion de verticalité, la posture, la souplesse, la tension, le corps, le mouvement, l'échelle, la pesanteur et la légèreté. Ces notions qui traversent l'histoire de la sculpture, étaient réinvesties dans des expérimentations plastiques plus intuitives grâce à différents matériaux et techniques.

Armature en grillage recouvert de plâtre, modelage en la terre, moulage béton, papier mâché, construction en papier, assemblage avec des cordes, textiles rigidifiés mais aussi peut-être des objets glanés puis assemblés, permettaient de développer un langage formel, composé de signes proches de l'abstraction qui trouveront une autonomie dans l'espace.

La question du « faire » et de l'intuition comme un moyen de mettre en mouvement et en tension ces différents matériaux ont été au centre de cette pratique ; ils étaient ainsi le point de départ d'une matériauthèque dont les élèves devaient explorer les différentes propriétés en se les appropriant.

"Les élèves ont constamment été amenés, sur les temps de travail avec l'artiste, à renouveler leur regard. Ces temps d'observation, de questionnements permanents pour confronter intention et réalisation dans la conduite des projets et pour les orienter, ont été le fruit d'échanges individualisés très fructueux pour les élèves. Des moments collectifs ont aussi permis aux élèves d'interroger les démarches entreprises tant du point de vue de l'auteur que de celui du spectateur. Les autres temps posés en amont du worshop ont permis aux élèves d'établir des liens entre le workshop, les trois œuvres de la série « slaps » étudiées et la démarche de Maxence Chevreau."

Lydie Martin-Godeau, professeur d'arts plastiques